非遗文化 | 桃花坞木刻年画

宥林说非遗 2019-03-14 12:10:27

古时,桃花坞大街是苏州才子聚集地,桃花坞是活在诗画中的风流。

而年画在人们的印象中,和春联同一种类型,只不过是过年时贴在门上表达吉祥的装饰,刻在纸上的民俗。

而桃花坞年画,则是孕育于才子佳人聚集地姑苏城的民间艺术,把文人画的风雅用民俗喜闻乐见的形式来表述…

桃花坞年画的制作分为三步:画稿、刻板、印刷。

画稿丨吴门画意绘姑苏

桃花坞年画的步骤中,“画稿”步骤尤为关键,年画要表达的题材、风格在画稿时就定下了基调。

而古时有“琴棋书画”之说,绘画是文人雅士的专利。旧时没有版权之说,制作桃花坞年画的工匠看到市面上有流行的绘画,就拿过来做自己制作年画的模板。

从这个层面上讲,桃花坞年画的起源,是源自对名人字画的复制。但是以前对名人字画的复制,不像现在一般一台电脑,一个鼠标就可以轻松搞定,由而衍生出一套繁琐的工艺。

既然要复制名人字画,那当然就要选择最有代表性的。

有“江南第一风流才子”之称的唐伯虎,既在文人雅士之中有很高的才名,在平民百姓中又有极高的人气,加之晚年唐伯虎又在桃花坞一带隐居,因而唐伯虎的画首当其冲,成为了桃花坞年画制作重要的“参考”对象。

而文人画表达的是文人雅士的审美取向,和年画的受众——普通百姓的品味有差异。于是慢慢地,桃花坞年画作坊就出现了专门为年画做画的民间画师。

刻板丨拳刀岁岁刻梨木

画稿完成后,就进入了桃花坞年画制作最艰难的环节:刻板。

木板是雕版印刷的模具,因而对木板有极高的要求“一般都选择质坚硬,木纹细密的梨木为刻版材料的首选。梨木要先入水池浸泡,待不变形开裂后。

把梨木裁成一到二寸厚,和画稿大小相当的木板,用刨子刨平,砂纸磨光后,把画稿反贴后就可以刻板了。

如果说画稿是用毛笔在宣纸上写意,那么刻板就是以拳刀为笔在梨木上工笔。

表面上看,刻板是对着贴好的画稿照本宣科,但是拳刀虽小,却并不是人人都能舞得动的。画稿基本上都是由流畅的线条构成,刻板要想把画稿的韵味展示得淋漓尽致,线条也必须一步到位。

▲刻版时的工具

要想在木纹细密的梨木上划线拳刀要锋利,刻板者需要有非凡的定力。因为稍不留神,只要一刀刻错,整个版子就前功尽弃。

套印丨江南仕女贴花黄

印刷是年画的最后一道供需,而套色工艺是桃花坞年画有别于其它年画的独特工艺。

从刻板上印刷出来的年画是单一的黑色的,“就好比素颜的美女,而填套就好比给素颜美女上妆的过程”。

每一幅成品年画都是色彩缤纷的,而一块套板只能给年画上一种颜色。所以,每印一幅年画,都要准备好几块套板。一般简单的年画只要6块套板,而最复杂的套板则需要26块套板。

每一次上色时,水墨都不能放得太多,放得太多宣纸会被浸透,用刷子“熨烫”时,宣纸易破。每一块套板,想要套色达到理想效果,要反复填套,少则3次,多则7到8次。

而连续的填套,一定要让套色板纹丝不动,不然套色的过程中,前一次套色和后一次套色就会发生位移,造成重印和偏色。

每一次套色时,再熟练的填套工都不可能一次成功,要不断地试验,根据套色板和画稿的位置不断调整位置。一旦调整好了后,就开始大量印刷,通常一次要印刷数百张。

▲印刷时的工具

平均每填套一次用3张宣纸,而一幅年画一般要填套6种颜色,所有套色板填套下来,就要用18张。如果填套有26种套色板的年画,那就需要用72张。

而桃花坞年画都选用最好的宣纸印刷,因此制作成本惊人。

 桃花坞年画的前世今生...  

桃花坞年画前身为苏州木版年画,在明代已有印行,清初更有发展,乾隆时代达到鼎盛期。

最多时开设的大小画铺有数十家之多,且大多集中于阊门外的山塘街和阊门内的桃花坞。

《麒麟送子》

到了近代,尤其是鸦片战争后,桃花坞木刻因受到西方月份牌式的美人画冲击起了很大变化,其市场重心也由城市转向农村。

《八美比武》

为降低成本以适应农村购买力,年画采用了一些洋色和洋纸张。

同时为使年画作品适合农民的审美倾向,其颜色也由典雅精致转向大红大绿,使其具有明显的民间美术特色,构图丰满,色彩鲜艳,刻线加粗,题材也由市民趣味而转向农民风格,富有装饰性和朴实感。

《百子图》

太平天国时由于山塘街、枫桥一带遭受战乱火灾,山塘木版年画作坊迁移至城内桃花坞,使桃花坞成为木版年画的集中地,后来人们也因此将苏州木版年画统称为桃花坞木版年画。

《无底洞老鼠嫁女》

桃花坞年画内容题材极其丰富,上至天文下至地理;上至三皇五帝,下至平民百姓,社会生活新闻,历史故事、传奇及三百六十行等无所不包,而以吉利喜庆题材最受欢迎。

每到春节,家家户户贴上年画,花花绿绿,喜气洋洋,鲜艳夺目的木版年画把节日气氛烘托得浓烈闹猛,把居住环境装点得光彩夺目。






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